10 IX (piątek) 20.15 – Dyskusyjny Klub Filmowy - Oblicza Muzyki – WOJNA ŚWIATÓW – NASTĘPNE STULECIE, Polska od 15 lat (pokaz z kopii cyfrowej)

Film zapowiada inwazję Marsjan na ostatnie dni roku 2000. Ale kto powiedział, że pokazuję inwazję? A może to była szkolna wycieczka Marsjan, którzy zahaczyli o Ziemię, żeby dostać trochę słodyczy? A czy to w ogóle byli Marsjanie? Przecież to mogła być zwykła prowokacja, bzdura wymyślona przez telewizję. (…) Ten film mówi o społeczeństwie ubezwłasnowolnionym, a ubezwłasnowolnienie tkwi już w idei zbiorowości. [Piotr Szulkin, „Filmowy Serwis Prasowy” 1981, nr 8]

Rok 2000, kilkanaście dni po inwazji Marsjan na Ziemię. Iron Idem, dziennikarz stacji TV, zostaje zmuszony do odczytania komunikatu nakazującego ludziom nawiązywanie przyjacielskich kontaktów z Marsjanami i honorowe oddawanie dla nich krwi. Na nim samym zostaje wymuszone to przemocą. Ulega presji propagandy i korzysta z profitów dawanych przez legitymację „przyjaciel Marsjan”, spędzając czas z prostytutką Geą. W chwilach refleksji uświadamia sobie swe całkowite uzależnienie od telewizji. Po kilku dniach stacja przygotowuje się do transmisji pożegnania Marsjan. Podczas spektaklu Idem wdziera się na trybunę, wygłasza buntowniczy apel, który kończy się jego aresztowaniem. Oglądając w celi dziennik TV stwierdza, że całkowicie zmieniła się linia propagandowa: Marsjanie okazali się najeźdźcami i sprawcami wielu zbrodni. On sam został uznany za kolaboranta... Egzekucję Idema transmituje telewizja, ale to także jest tylko spreparowane widowisko. Efektowny komiks SF dedykowany Herbertowi G. Wellsowi, autorowi opowiadania Wojna Światów, i Orsonowi Wellesowi autorowi słynnego słuchowiska o inwazji Marsjan, które w 1938 wywołało u amerykańskich słuchaczy panikę. Studium bezwolnego społeczeństwa sterowanego przez wszechmocne medium telewizyjne i ironiczne spojrzenie na zawód telewizyjnego showmana.

11 IX (sobota) 20.15 – Dyskusyjny Klub Filmowy - Oblicza Muzyki – RONNIE WOOD – KTOŚ NA GÓRZE MNIE LUBI, dokumentalny, USA od 15 lat (premiera)

Film Mike’a Figgisa to bardzo intymny portret Ronniego Wood’a , legendarnego członka grupy Rolling Stones. Poznajemy go jako muzyka, artystę i twardziela nie poddającego się na żadnym z etapów swojego życia. Człowiek, który będąc już po siedemdziesiątce, wciąż jest na szczycie, opowiada swoją historię od skromnych początków w północnym Londynie, gdzie ukształtował się jego muzyczny świat , poprzez niewyobrażalne 50 lat kariery (jak dotąd) na scenie, kiedy to pracował i tworzył muzykę z najwybitniejszymi muzykami naszych czasów w kapelach takich jak: The Birds, Jeff Beck, The New Barbarians , Rod Stewart, The Faces. Ronnie zabiera nas w podróż poprzez całe swoje życie, oprowadzając nas po jego jasnych i ciemnych zaułkach wraz z przyjaciółmi, którzy są nieodłączną częścią jego historii : Damien Hirst , Mick Jagger, Keith Richards, Imelda May, Rod Stewart.

Utworem, który najlepiej ukazuje, o czym ten film tak naprawdę jest i kim jest Ronnie Wood, jest kompozycja Mystifies Me. Jest dokładnie taka jak nasz bohater – szczera, bezpretensjonalna, lecz również bardzo wzruszająca i melancholijna. Film Figgisa spodoba się nawet tym, którzy Stonesów i rock’n’rolla nie lubią (są tacy w ogóle?). Wszak nieczęsto się zdarza, że z głównym bohaterem jakiegokolwiek filmu nawiązać możemy tak szczerą i ludzką więź. [Jędrzej Janicki, JazzPress].

12 IX (niedziela) 20.15 – Dyskusyjny Klub Filmowy - Oblicza Muzyki – SOUND OF METAL, USA od 15 lat 

Sound of Metal tworzy przekonujący – zarówno realizacyjnie, jak i fabularnie – obraz rzeczywistości Głuchych, nieczęsto przedstawiany na filmowym ekranie.

Jeden z najbardziej fascynujących filmów, jakie zobaczycie w tym roku. Poruszająca, pełna emocji opowieść o losach pary, która z dnia na dzień musi zmierzyć się z wyzwaniem bezpowrotnie zmieniającym ich życie. W rolach głównych znakomici Riz Ahmed i Olivia Cooke, a jednym z twórców filmu jest Derek Cianfrance, reżyser Blue Valentine.

Mają tylko siebie i muzykę. Ruben jest pełnym pasji perkusistą, a Lu przebojową wokalistką. Gdy ruszają w trasę koncertową, a marzenie o wydaniu debiutanckiej płyty jest na wyciągnięcie ręki, Ruben z dnia na dzień zaczyna tracić słuch. W jednej chwili życie, które dotąd znał i kochał, lega w gruzach, a przyszłość staje się wielką niewiadomą. Jego dziewczyna Lu nie daje jednak za wygraną i postanawia zrobić wszystko, by uratować Rubena i to, co ich dotąd łączyło.

Film nagrodzony dwoma Oscarami 2021 za najlepszy dźwięk i najlepszy montaż.

13 IX (poniedziałek) 20.15 – Dyskusyjny Klub Filmowy - Oblicza Muzyki – MOJA KOCHANA VIVIAN, dokumentalny, USA od 15 lat (premiera)

Historia Vivian Liberto, pierwszej żony Johnny’ego Casha i matki czwórki jego dzieci. Reżyser Matt Riddlehoover zabiera widzów w romantyczną, ale również traumatyczną podróż do doświadczeń kobiety, która przez długi czas w świadomości wielu ludzi funkcjonowała jedynie jako dodatek do sławnego męża. Wyprodukowany przez Dustina Tittle’a, wnuka Vivian i Johnny’ego, film zawiera dużo nigdy wcześniej niepublikowanych materiałów archiwalnych – zdjęć oraz nagrań z życia rodziny. 

Do filmu zostały dołączone nigdy wcześniej niepublikowane nagrania i fotografie rodzinne. W materiale występuje nie tylko pierwsza pania Cash, ale także cztery córki popularnego muzyka, które dzielą się swoim spojrzeniem na ówczesne rodzinne problemy. Dokument wyprodukował Dustin Tittle, wnuk Vivian Liberto i Johnny’ego Casha.

14 IX (wtorek) 20.15 – Dyskusyjny Klub Filmowy - Oblicza Muzyki – CUDAK, Polska od 15 lat 

Kto wie, czy „Cudak” Anny Kazejak nie jest najlepszym polskim filmem ostatnich lat na temat Zagłady. A jeśli nie, to na pewno dorównuje „W ciemności” Agnieszki Holland.

Roman Cudakowski, dla przyjaciół Cudak, gra w kapeli na weselach i miejskich imprezach. W czasie okupacji muzykowi nie wiedzie się dobrze. Szansą na zarobek stają się wstępy w lokalu dla Niemców. Ci nie wyobrażają siebie jednak orkiestry bez skrzypka. Wówczas Cudak na koncerty wyprowadza z getta uzdolnionego Szymona Akermana, z którym przed wojną nie żył w zgodzie. W nowej rzeczywistości obydwaj nawzajem siebie potrzebują.

15 IX (środa) 20.15 – Dyskusyjny Klub Filmowy - Oblicza Muzyki – A - HA, dokumentalny, Norwegia, Niemcy, od 15 lat 

Marzeniem norweskiego zespołu pop a-ha była międzynarodowa sława. Kiedy w 1985 utwór "Take on me" wszedł na 1 miejsce na liście Billboard to pragnienie się spełniło. Sława ma jednak swoją cenę i rachunek ten niestety trzeba było uregulować. Powrót na scenę przyjaciół od czasów dzieciństwa, na wspólną trasę trzech muzyków - obecnie dobrze po pięćdziesiątce - oznacza trzy osobne garderoby, trzy osobne czarne limuzyny i trzy pokoje hotelowe.

16 IX (czwartek) 20.15 – Dyskusyjny Klub Filmowy - Oblicza Muzyki – BÓG FORTEPIANU, Izrael, od 15 lat

Dla Anat (Naama Preis) muzyka jest wszystkim. Niestety, dziewczyna nigdy nie była w stanie sprostać wygórowanym oczekiwaniom jej ojca. Z tego powodu kobieta pokłada wielkie nadzieje w swoim nienarodzonym dziecku. Kiedy rodzi się ono głuche, stosuje wręcz ekstremalne środki, aby upewnić się, że jej syn zostanie kompozytorem, którego zawsze pragnął jej ojciec. Kiedy chłopak dorasta i staje twarzą w twarz ze swoim dziadkiem, Anat musi wreszcie wstawić się za swoim synem. Debiutancki film Itay Tal, który ma niesamowicie oryginalną partyturę. W delikatny i przejmujący sposób mówi o trudnych do spełnienia oczekiwaniach przekazywanych z pokolenia na pokolenie oraz presji, jakiej poddawane są często dzieci. 

Odtwórczyni głównej roli, Naama Preis ("Azimuth"), została wyróżniona za kreację Anat na Festiwalu Filmowym w Jerozolimie.

- Karnet (ważny do 30 VI 2022), na trzy dowolnie wybrane filmy w ramach Dyskusyjnego Klubu Filmowego  – 33 zł. 

- Wejściówka na jeden film w ramach DKF w poniedziałek – 13 zł. 

- W pozostałe dni tygodnia w których są pokazy w ramach DKF, obowiązują ceny na dany dzień.

MCSW Elektrownia zastrzega sobie prawo zmian repertuaru

Pełny repertuar dostępny na www.mcswelektrownia.pl

Informacje pod nr tel. (48) 383 60 77, (48) 386 16 60